The art of graphic design...

There have been huge and endless disputes between people who consider graphic design as a form of art and people who don’t. Personally I believe that a work of art does not necessarily involve a pencil or a brush and talent is not only the good use of these two tools, but the skill to use all means you have to express your imagination & inspiration so as to produce an aesthetically balanced and meaningful result which causes multiple emotions.

And for those who say that a good designer cannot be considered an artist, I say that no matter how well you have learned a program, if you don’t have fantasy you will always produce mediocre things, without a personality & style that makes them special.

Ιn our days many graphic designs & illustrations have put aside their commercial role and are not found in magazines & posters but become works of art presented in galleries & exhibitions.

One of the most talented graphic artists of our days is Malika Favre. There are a thousand of things I can say about her and her style but the bio in her site (www.malikafavre.com) says everything about her in a few words.Malika Favre is a French artist based in London. Her bold, minimal style – often described as Pop Art meets Op Art – is a striking lesson in the use of positive/negative space and colour. Her unmistakable style has established her as one of the UK’s most sought after graphic artists. Malika’s clients include The New Yorker, Vogue, BAFTA, Sephora and Penguin Books, amongst many others.

And now let the images speak for themselves!!...

 

Υπήρξαν τεράστιες και ατελείωτες διαμάχες για το αν η γραφιστική είναι μορφή τέχνης ή όχι.. Προσωπικά πιστεύω ότι ένα έργο τέχνης δεν συνεπάγεται κατ 'ανάγκην τη χρήση ενός μολυβιού ή ενός πινέλου και το ταλέντο δεν είναι μόνο η καλή χρήση αυτών των δύο εργαλείων, αλλά η ικανότητα να χρησιμοποιήσει κάποιος όλα τα μέσα που διαθέτει για να εξωτερικεύσει τη φαντασία και την έμπνευσή του, έτσι ώστε να παραχθεί ένα αισθητικά ισορροπημένο και πρωτότυπο αποτέλεσμα που προκαλεί πολλαπλά συναισθήματα.

Και για αυτούς που υποστηρίζουν ότι ο designer δεν μπορεί να θεωρηθεί καλλιτέχνης, ανταπαντώ ότι όσο τέλεια και αν μάθεις να χειρίζεσαι ένα πρόγραμμα, εάν δεν έχεις φαντασία θα παράγεις πάντα μέτρια αποτελέσματα, χωρίς την προσωπικότητα και το ιδιαίτερο προσωπικό ύφος που θα τα κάνει να ξεχωρίσουν.

Στις μέρες μας πολλά γραφιστικά σχέδια και εικονογραφήσεις αποποιήθηκαν τον εμπορικό τους ρόλο και δεν θα τα βρείτε πια σε πόστερς ή περιοδικά, αλλα στις γκαλερί οπου εκτίθενται ως έργα τέχνης!

Μια από τις πιο ταλαντούχους γραφίστες των ημερών μας είναι η Malika Favre.

Υπάρχουν χιλιάδες πράγματα που μπορώ να πω γι 'αυτήν και το στυλ της, αλλά το βιογραφικό στην ιστοσελίδα της (www.malikafavre.com) λέει τα πάντα γι' αυτήν με λίγα λόγια.

Η Malika Favre λοιπόν είναι μια γαλλίδα καλλιτέχνης με έδρα το Λονδίνο. Το τολμηρό, λιτό ύφος της - συχνά περιγράφεται ως «η Pop Art που συναντά την Op Art» – αποτελεί ένα εντυπωσιακό μάθημα στη χρήση του θετικού/αρνητικού πεδίου και του χρώματος. Το αψεγάδιαστο στυλ της την έχει καθιερώσει ως ένα από τα πιο περιζήτητα ονόματα του Ηνωμένου Βασιλείου. Πελάτες της Malika ειναι, μεταξύ πολλών άλλων, οι: The New Yorker, Vogue, BAFTA, Sephora και Penguin Books.

Και τώρα ας μιλήσουν οι εικόνες από μόνες τους !! ...

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Please reload

Related posts...

Please reload