The magic world of music & mythology in the 16th solo exhibition of Achille Christou in Cyprus

 

Achilleas Christou is a Cypriot-French artist who was born in Paris, where he studied art and photography. Additionally he followed courses in the art of building with steel and metal. So far, he made 15 solo exhibitions in Cyprus and participated in many group exhibitions too. After many years in Paris, he decided that city life did not express him anymore and returned to his homeland, in Paphos, Cyprus, where he lives and creates up to now.

I first encountered his work when I started exploring modern art and it's representatives in the island of Cyprus. His father Christos Christou is a well known, prominent painter in France and Cyprus. Achilleas inherited his father's talent but developed his own personal style which makes his paintings special and recognizable from first sight.

His new exhibition is entitled "Music & Mythology" and held in Labyrinthos Wine Bar & Gallery, in Paphos Cyprus. As Achilleas explained, this title is inspired from his passion about mythology and it's characters (an endless source of inspiration to him since he was a child) and his love for music. Specifically, he imagined the scene of a man relaxing in his living room, with his drink, listening to his favorite jazz song and all this magic of music coming to life in front of his eyes with the jazz orchestra painting hanging on the wall!

For this collection Achilleas used acrylic color and gold leaf. He used layers of paint to give volume to his figures. The impressive is that the combination of colors and gold is not tiring for the eye and the gold does not "swallow" the other colors but instead provides an elegant background that gives life to the figures.

His technique can be summarized in one phrase: simplification of forms! He is not interested in complicated and detailed depiction of a figure, he analyzes a form in simple shapes and uses vivid colors to create shades and depth.

He is not of the artists who have in mind the full image of an artwork before they make it. His initial draft changes a hundred times before taking it's final shape, but he knows from intuition when a painting is completed.

Achilleas Christou is an artist I admire and his last work is the boldest and most mature expression of his painting style! 

In Labyrinthos Wine Bar & Gallery, Agiou Theodorou str, Paphos, Cyprus until the 30th of April!

 

 

Ο Αχιλλέας Χρίστου ειναι ένας Γαλλοκύπριος καλλιτέχνης που γεννήθηκε στο Παρίσι, όπου και σπούδασε τέχνη και φωτογραφία . Μέχρι σήμερα έχει κάνει 15 ατομικές εκθέσεις στην Κύπρο και έχει συμμετάσχει σε πολλές ομαδικές. Μετα από αρκετά χρόνια στο Παρίσι, αποφάσισε να γυρίσει στην πατρίδα του την Πάφο της Κύπρου, όπουζει και δημιουργεί μέχρι σήμερα.

Είδα για πρώτη φορά δουλειά του όταν άρχισα να εξερευνώ τα εικαστικά δρώμενα και τους καλλιτέχνες του νησιού. Ο πατέρας του Χρίστος Χρίστου είναι διακεκριμένος ζωγράφος στο Παρίσι και την Κύπρο. Ο Αχιλλέας πήρε το ταλέντο του αλλά ανέπτυξε ένα δικό του προσωπικό ύφος που κάνει τα έργα του αναγνωρίσιμα με την πρώτη ματιά.

Η καινούργια του έκθεση έχει τίτλο "Μουσική και Μυθολογία" και φιλοξενείται στο Λαβύρινθος Wine & Gallery, στην Πάφο της Κύπρου. Όπως μας εξήγησε ο ίδιος, αυτός ο τίτλος είναι εμπνευσμένος από το πάθος του για τη μυθολογία (μια ανεξάντλητη πηγή έμπνευσης γι'αυτόν απο τα παιδικά του χρόνια) και την αγάπη του για τη μουσική. Πιο συγκεκριμένα, φαντάστηκε έναν άνθρωπο να χαλαρώνει στο σαλόνι του, πίνοντας το ποτό του και ακούγοντας το αγαπημένο του τζαζ κομμάτι, και όλη αυτή η μαγεία της μουσικής να παίρνει σάρκα και οστά μπροστά στα μάτια του μέσα από έναν πίνακα που απεικονίζει μια τζαζ ορχήστρα!

Για αυτή τη συλλογή ο Αχιλλέας χρησιμοποίησε ακρυλικά χρώματα και φύλλα χρυσού. Έδωσε όγκο στις φιγούρες του μέσα από τις πολλαπλές στρώσεις χρώματος. Το εντυπωσιακό είναι οτι ο συνδυασμός χρυσού και έντονων χρωμάτων δεν κουράζει το μάτι, το χρυσό δεν "καταπίνει" τα υπόλοιπα χρώματα, αντίθετα δίνει βάθος και ζωή στις φιγούρες. Η τεχνική του συνοψίζεται σε μια φράση: απλοποίηση της φόρμας. Δεν τον ενδιαφέρει η πολύπλοκη και λεπτομερής απόδοση μιας μορφής, αλλά την ..διαλύει και την επανασυνθέτει με λίγες γραμμές και απλά σχήματα,χρησιμοποιώντας τα έντονα χρώματα ώς εργαλεία για να δημιουργήσει σκιάσεις και βάθος.

Δεν είναι από τους καλλιτέχνες που έχουν την πλήρη εικόνα ενός έργου στο μυαλό τους πριν καν το φτιάξουν. Το αρχικό προσχέδιο αλλάζει εκατοντάδες φορές πριν πάρει την τελική του μορφή, αλλά η διαίσθησή του, του λέει πότε ένα έργο έχει ολοκληρωθεί. Ο Αχιλλέας είναι ένας καλλιτέχνης που θαυμάζω και η τελευταία του δουλειά αποτελεί την πιο τολμηρή αλλά και ώριμη έκφραση της τεχνικής και του προσωπικού του ύφους.

Στο Λαβύρινθο (οδός Αγ. Θεοδώρου, Πάφος Κύπρος) μέχρι τις 30 Απριλίου

 

 

 

 

 

  

 

 

Please reload

Related posts...

Please reload